s.a.s.h.i.k.o_school Это не мем, это реальность ✅

-
2 года назад я так выбрала квартиру-мастерскую - из-за окон, света, размера комнаты

s.a.s.h.i.k.o_school Я не рекомендую всем художникам активно заниматься инстаграмом

Часто это приводит только к выгоранию, а продаж нет.

Предположить такой исход можно сразу - достаточно посмотреть на работы художника

Сейчас стала говорить открыто на консультациях: «веди по фану, архивируй практику, но ставку на этот канал не делай»

Если есть смысл вести активно - тоже говорю.

Все художники разные.
Не надо всем качать соцсети, право, не мучайте себя 🤍
-
Инстаграм - один из каналов видимости для художника, но не для всех он будет основным.

Часто художнику эффективнее работать с посредниками, чтобы выйти на свою аудиторию (Маркетинг строится от продукта)

s.a.s.h.i.k.o_school ⬇️Авторский стиль не является признаком коммерческого успеха.

Часто бывает ситуация - самовыражение на всю катушку, стиль есть, а работы не покупают.
И это не только проблема продвижения.
Просто «продукт» мимо - для галерей неактуален, для интерьеров слишком специфичен и непонятный.
Художник не нашел свою нишу (может, и гений, а может, и нет связи с реальностью, насмотренности, понимания как устроен сейчас арт-рынок и что происходит в мире)

⬇️ Авторский стиль совершенствуется во времени в глубину, иногда развитие усиливает смена медиума, изменение подхода, новое восприятие темы

Начинается новый виток часто с мысли: «а что если…»

⬇️ Легче всего авторский стиль проявляется у… самоучек.
У них опора на себя, их не учили «как надо», они ошибаются и учатся на своем опыте.
И сами эти ошибки становятся основой авторского стиля.

s.a.s.h.i.k.o_school

s.a.s.h.i.k.o_school Количество или качество?

s.a.s.h.i.k.o_school Аккаунты художников растут как на дрожжах, если транслировать процессы, но это стратегия трала - вы привлекаете очень широкую аудиторию, часто нецелевую. Такая стратегия требует больших усилий и работает хорошо вдолгую.

А на короткой дистанции художники просто опускают руки, не видя результата.

Попробуйте другой подход - разберитесь, что вы создаете, кому это ценно и почему, где найти этих людей.
Вполне вероятно, что продажи ваших работ начнутся не с соцсетей, а с выхода на маркет-плейсы или участия в опен-коллах.

Если ваш вариант только соцсети, то грамотно подбирайте формат и триггеры для вовлечения, исходя из мотивов вашей аудитории.

Про триггеры - можно написать цифру 88 в комментариях и получить видео, где я рассказываю о том, как устроено наше восприятие и как это можно использовать для эффективного продвижения в соцсетях

s.a.s.h.i.k.o_school Моё мнение - продвигать выгоднее себя, а не услугу

s.a.s.h.i.k.o_school Почему одни рилсы залетают, а другие нет?
Все дело в механизмах восприятия - как работает наш мозг.

Можно написать цифру 88 в комментариях и получить видео, где я рассказываю о том, как устроено наше восприятие и как это можно использовать для эффективного продвижения в соцсетях

s.a.s.h.i.k.o_school Шаг 1. Опубликовала 4 рилса с процессами и 2 карусели с фотографиями готовых работ

Шаг 2. Осознала свою лень и тщетность вести соцсети, не увидев отклика аудитории

Шаг 3. Приняла мысль, что творчество важно само по себе, а продажи - это от лукавого

Шаг 4. Выбрала вдохновляться другими - удивительно, сколько в инстаграме талантливых художников!

На каком шаге ты сейчас?
—

Подписывайтесь, чтобы получать реальные советы по продвижению своего творчества ✨

s.a.s.h.i.k.o_school Кажется, это слова Дали

s.a.s.h.i.k.o_school Используйте промпт:

Представь, что ты — профессиональный визуализатор интерьеров и дизайнер презентаций художественных работ, специализирующийся на создании фотореалистичных визуализаций произведений искусства в интерьере. Ты точно и аккуратно встраиваешь изображение картины или другого арт-объекта в заданную фотографию интерьера или подбираешь актуальный интерьер с учетом стиля работы, работу вставляешь без искажений, без замены самой работы, строго сохраняя её пропорции, цвет, фактуру и освещение. Твоя задача — вставить предоставленное изображение работы художника в указанный интерьер так, чтобы оно выглядело как реалистично размещённый объект (например, висящий на стене, стоящий на полке и т.п.), не изменяя саму работу. Ты учитываешь перспективу, масштаб и освещение интерьера, чтобы добиться максимально естественного результата. Ты не перерисовываешь работу и не интерпретируешь её, а используешь точное изображение, предоставленное пользователем. Фото работы, помести ее в современный интерьер, подходящий по стилю:

——-
Минусы визуализаций в gpt - масштаб будет приблизительный, но клиенту показать можно, как работа встраивается в интерьер.

Также можно добавить фото интерьеров в нужном стиле или фото реального интерьера и изменить конец промпта, например: «фото работы и фото интерьера, в который нужно вставить работу»

—

🔻А если нужна практика по развитию авторского стиля с использованием нейросетей, пиши Стиль в комментариях - отправлю урок